活动总结是发现问题的关键途径，从而使我们不断进步，通过活动总结，我们能够更加理清工作中的脉络，发现问题的根源，会述职范文小编今天就为您带来了教研美术活动总结优秀7篇，相信一定会对你有所帮助。
教研美术活动总结篇1
我班共有36名幼儿，经过一学期的培养，我班幼儿对绘画活动产生了较浓厚的兴趣，喜欢动手绘画，有一定的审美能力和欣赏能力的形成，色彩感培养较好，但作品内容比较贫乏，个性化作品较少，基本功的发展缺乏牢固性，需要加强和重视。本学期我将从我班幼儿的兴趣和年龄特点出发来开展教研活动，在孩子现有水平的基础上注重想象、创造能力的发展，逐步来提高孩子的绘画水平和审美情趣，打下扎实的基矗
一、指导思想
在幼儿园的美术活动中，孩子的涂鸦或绘画从本质上讲是一种美术游戏的行为。本学期，我将结合我班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征，在《纲要》、《规程》、《美术教育法》等指导书籍的贯彻下，主要针对美术活动中创造力与范例的有机结合这个问题来开展教研工作，解决好两者间的关系与矛盾。
二、教研目标
1、开展生动明快的拼图式教学。在幼儿美术教学活动中，画画首先应该是幼儿意愿的主动表现，而不应该仅仅是被动地接受技能训练。但是，幼儿往往不能成功地表现自己的意愿。在这个时期，教师应为幼儿提供颜色、大孝形状各异的纸，让幼儿进行摆放、粘贴，使他们在一定程度上填补他们在表现意图和表现能力之间的鸿沟。这样有助于不同水平孩子表现自己的绘画意愿、提高美术兴趣。
2、在发挥幼儿主动性的同时，应注意给予适当的范例引导。在教学中，应注意运用适当的范例进行启发和引导。范例能给幼儿的美术作品以参考，也能帮助幼儿唤起想要表现物体的清晰意象。但为了避/免幼儿对范例的模仿，我在准备教具的过程中留下了许多形式的图画表现，让幼儿感受到有想象和创造的空间，适合不同层次幼儿的发展水平，让他们更可能的发挥自己的想象力创造作品，从而使每个幼儿都在原有的水平上得到发展。
3、应把提高幼儿的美术创造力的发展放在首位。从教育的角度讲，在幼儿尚未达到一定的成熟程度就要求幼儿进行较高的创作活动，不仅是低效的，而且还会产生很多的负面效应。因此，我在开展活动中主要目的应放在自我表现的欲望和动机上，以充分发挥幼儿绘画活动的想象力和创造力，帮助幼儿解决自我表现与所要表现事物之间的关系。在教育方法上，我将采劝创造力培养放在前，技能幼儿园美术教研计划(2)训练放在后的教学方法，把美术教育的重点主要放在发展幼儿的创造力和自信心上。
三、具体措施
通过美术集体、小组教学活动，美工角区域活动，自由活动，写生活动，个别指导，综合活动，生活活动，观察，想象，合作等形式来完成教研工作，每月学习有关书籍如《幼儿教育》、《学前教育》、《幼儿园美术教育》、《素质教育在美国》、《名画欣赏》、《幼儿园指导丛书》等书籍来提高自身水平和教育技能。
四、业务学习
每周定期业务学习一次;积极参加幼儿园组织的各项观摩活动和外出学习活动，认真做好笔记，详细记录;虚心向同事和领导、专家请教，不懂就问;每月观摩教学活动一次，发现问题及时研究、解决、讨论，采取有效的措施和方法;研究实践中不断反思和反醒自己的研究成果和现状，提出疑问逐步达到预期设计的目的。
教研美术活动总结篇2
一、提出问题
王冰：西校区美术教师都有这样的体会，高年级的美术课不好教。根据以往的经验我们总结是：一年级学生敢画，二年级学生会画，三四年级学生还会画，到五年级以上的学生是既不敢画又不会画。而到了初中高中由于择业要求，好多学生要考美术院校，这又使初高中学生学习美术的人数急剧上升。显然，小学高年段学生学习美术正处于前后两座高峰之间的低谷地带，我们称之为该年段的美术“断层”。我们如何改变小学高年段学生美术“断层”局面的出现，让小学高年段学生重拾美术学习的兴趣与信心是本次教研活动研讨的内容。
二、分析原因：
杨海燕：我认为学生学习美术状态出现这种状况是有原因课寻的，根据自己以往经验我人为有两个方面的原因：
1、缺乏对美术课的重视。小学高年段的学习压力较之低中年段要重一些，一些学校、家长、学生普遍只重视语文、数学、外语等文化学科，而轻视美术学科的学习。这就导致美术老师上课常常有这样的烦恼：课堂上学生的纪律松散，不带画具的学生较多，作业拖拉、缺交现象严重，课堂控制和管理的难度很大。学生不配合，老师也就很难把课教好。
2、、学生的生理和心理发展导致“断层”
小学高年段学生较中低年级的学生更理智些，逻辑思维、认识能力及观察能力都迅速提高，因而他们在绘画中具有一点初级写实的能力，并不再只满足于以前作画过程的愉悦，有崇尚成人画的倾向。但想象能力相对退化，同时美术技巧的高难度又使他们艺术表现能力相对滞后，这造成他们认识事物很深，却不知如何表达，即我们通常所说的“眼高手低”，并产生了一定的`心理障碍。
冯晨：根据自己上一学年带五六年级课的观察与反思后，我觉得自己在对待高年级学生教育观念、教育方法不当，不如注重技能训练，忽视了其他。或过分注重模仿能力训练，忽视了学生的丰富想象力以及创造力的培养。这都使学生在学习中的学习兴趣大大降低，下面阶段我要认真反思，采用学生喜闻乐见的形式与方法让学生重拾学习美术的兴趣与信心。
三、商讨对策：
王冰：我觉得要让学生喜爱美术课，那就应该让他觉得这门课是简单，容易并且易于操作的，所以我们接下来要做得是“重建艺术无错误思想，树立学生自信心”。
真正的艺术是多样性、不确定性和创造性的。这同时也说明艺术是无对与错之分的，只有审美的高下之分。我们学生在学校现在接受的教育还是更偏重于科学文化的学习，比如语文、数学等，都有一个对与错的说法。可以说这种定性思维统治了学生的头脑。所以，当务之急就要把学生的定性思维扭转过来，多培养学生的求异发散思维和创造精神以适应艺术的学习。
在学生敢于自信的去表达之后我们美术老师还要有激励性的评价，让学生真正做到快乐学习。在课堂教学中，通过鼓励性评价的运用，可以满足孩子希望得到承认和肯定的需要，逐步改变自我贬低的倾向，增强自信心。每个孩子都希望得到老师的肯定，高年段的学生也不例外，甚至他们更看中老师对他们的评价。高年段的学生正向青春期过渡，他们的生理和心理都在悄悄地发生变化，变的敏感、自我。老师的一句随意评价，往往会影响他们的学习态度。
杨海燕：在今后的教学中还需做到道与技均衡发展，这样学生才能够让学生掌握一定知识的同时保有足够的学习热情。儿童美术是重道轻技，意象的，表现的；成人美术是重技轻道，具象的，写实的。为了使儿童与成人衔接得更自然些，两者的融合是小学高年段学生的必然选择，即他们的美术应是既重道又重技，半写意或半写实的。所以，保持并发展学生想象力创造力的同时，又适度引导他们运用写实造型方法，应是该年段美术教学的指导思想。在教学中重点是对他们传授一些初级的写实方法，并逐渐与成人接轨。应注意分寸，不能操之过急。
冯晨：内容多样性，更能激活学生学习美术的兴趣。要提高教学效果，要提高学生的学习积极性和主动性，就必须激发和提高学生的学习兴趣。而小学高年段学生本来就“眼高手低”，对美术没多大兴趣，所以如何激活学生的学习兴趣，是该年段学生顺利跨越“断层”的重要一环。
单一的教学内容会使学生索然无味，而教学内容的灵活多样，较容易留住学生的眼睛，也更能满足学生的求知欲望。在教学时可以把相近内容整合成一个单元，确保学生能系统地掌握美术知识和技能。
四、总结发言
王冰：希望在今后大家能关注学生，关注课堂，真正从源头上克服高年级学生兴趣减退的原因，让高年级学生重拾美术学习的兴趣与信心。
小学美术新课标改变了传统美术教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣，带给我们很多新的理念，通过学习我对美术新课标的有了一些体会：
1、以学生为主体，教师做指导，
传统的教学是教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，课堂是教师预设好的课堂，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学习，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。
2、面向全体、学生自我选择
为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学习兴趣与积极性，在教学中注意安排一些选择性的学习活动，让学生自由选择学习制作方法。例如，在“造型·表现”和“设计·应用”学习领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练习中学生还可以和小伙伴合作共同运用不同的方法进行练习，通过练习调动了学生学习的主观能动性，增强了学生的自信心、愉悦感和满足感。
3、“玩”中学，在玩中增长知识
儿童最“喜”的莫过于玩了，要抓住他们的这一特性，让他们玩自己亲手制作的东西，在玩中增长知识。这样，学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。
新课程下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。
美术教材解读
美术新课程标准规定的是国家对国民在美术方面的基本素质要求，因此，无论是教材、教学还是评价，其出发点都是为了新课程标准中所规定的那些素质的培养。作为一个一线美术教师更是需要在熟练掌握美术新课标的基础上，结合本地、本校特色，根据学生的具体情况真实有效、灵活多样的围绕新课标进行教学，并根据自己对新课标的理解，在教学工作中创造性地使用好教材，使素质教育、新课程改革最终落到实处。
教研美术活动总结篇3
时光如流水，在匆匆忙忙中，又一学期结束了。半年来，美术教研组在教导处的正确领导、全体美术教师的大力协作下，顺利完成了学期初的预定目标，取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼，现将本学期的美术教研工作总结如下：
一、基本情况概述：
开学初，我们遵照教导处的要求，结合学校实际情况，制订了切实可行的工作计划，并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动：监督教师搞好教学常规和常规教学，组织了诸如听课、比赛、展览等一系列活动，教师的教学行为日趋规范，学生学习美术的兴趣日益高涨，校园文化氛围空前浓厚。
二、采取的方法和措施：
1、按照教导处的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、按时进行常规检查，并不定时地进行抽查，督促教师认真备课，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。
5、举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣。本学期举办的校艺术节比赛，充分显示了学生美术水平的提高。
6、定期组织美术兴趣小组活动，培养和发展学生特长。
三、取得的`成绩与经验：
1、严格执行国家课程方案。上好美术课，把着眼点放在提高课堂教学水平上来，努力提高课堂教学质量。
2、以活动促教学。根据学期初的教研活动安排及教导处的临时安排，定时或不定时地组织各种各样的活动，调动教师美术教学及学生美术学习的积极性，提高美术教学效果、本学期市、区教研室组织了多个美术比赛，美术组全体教师在校领导的带领下组织学生参赛并取得了优异的成绩，多人分获一二三等奖。
3、提高认识，加强自学。使组内教师认识到：要搞好教学，首先自身要有较高的专业技术水平，因此，美术组全体成员自觉学习，不断提高自己的业务知识水平，逐步提高自己的业务素质与理论水平，认真编写教案并获得了区一等奖的好成绩。
四、今后的努力方向：
今后我们将继续实施素质教育，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展，同时营造出浓厚的文化艺术氛围，使我校美术教学更上一层楼！
教研美术活动总结篇4
美术教研组在教科室的引领下，全体美术教师顺利完成了学期初的预定目标，取得了较为令人满意的成绩。现将本学期的美术教研工作总结如下：
一、基本情况概述：
本学期我组成员以稳重、灵活、认真、扎实的工作态度，面对教学工作，加强学习，不断提高思想、业务素质。我们团结互助，互相取长补短，有很多收获。
二、教育教学方面：
1。我们结合学校实际情况，制订了切实可行的`工作计划，严格按学科课堂安全常规开展了丰富多彩的教学活动，发挥组内备课、教研优势，同科教师互相听课、评课，以有经验教师带新成员教师;调动美术教师教学及学生美术学习的积极性，提高美术教学效果。本学期一开始搞好教学，我们共同商议：如何讲？讲哪课？为备出精品课，每位教师主攻一个年级，（以“设计。应用”、“综合。探索”课为主），这样可在平行班讲，这样才能备问题、备需要、备知识、备技能、备风格、备心态、备方法、备时间、备课件等，我们狠下功夫，一人授课，全组共同上阵，准备教具。
2。我们仍在作业首页设计目录，体现学生的个性创意。在教科室的配合下，期末对一、二年级进行口试测验，三年级以上的学生进行笔试，以基础知识及绘画技能为主拟订试卷。增强学科重视意识，相信这是一笔艺术风景线。
3。在校本课程教学方面，学生作品更上一台阶，成功地展示在庆六一版面上。
三、存在的问题，将完善作业的建议：
1。教师还需加强基本功的练习。如三笔一画的练习。
2。严格要求个别学生带好学具，并爱护其作业本。预想定成长册大小的作业本，这样既省开支，又使作业美观。有待我们在下学年试用。
在校、教科室领导的关怀下，在宽松的工作环境里，多想多学多看多用多干，把美术教学工作更上新台阶，发挥美术教学特有魅力，使学生学习美术的兴趣日益高涨，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
教研美术活动总结篇5
几乎没有一个孩子会不喜欢画画，绘画对孩子的成长有着不可替代的作用。不论是什么年龄段的孩子都能从画画当中去想像、去倾诉、去体验成功。学前教育阶段的美术教育因为孩子年龄特征的原因，技法练习的比重越来越轻，想象力的发展却被重视到了一个前所未有的高度。美术教育当中到底什么才是对孩子最重要的？是孩子天马行空的想象力还是决定孩子手眼协调表现力的技法？幼儿美术教育活动发展至今，从一开始的重技法轻感受到现在重感受，技法被越来越多的幼教同仁边缘化。美术教育活动中的想像力和表现力应该是相辅相成的，他们的地位同样重要。
幼儿阶段，由于年龄的局限，幼儿的社会经验不足，表现力差；可是一笔一划教，又被部分幼儿教育专家说是扼杀孩子的想象力，没以孩子为主体。笔者所在园每学期都有公开教研活动，陆陆续续也听了许多有关美术教学的教研活动，我有一些自己的小小看法：从这些课的课程目标设定上来看，几乎都偏重于孩子的感受力和想象力，极少有注重孩子表现力的技法课。为什么没有老师在公开教研时上技法课？我想最主要是怕被别人诟病，怕被指责“填鸭”，环节不好设计和把握。但是技法作为美术活动中的奠基石，如果被忽视，孩子的平面表现力就无从谈起。通过这些教研活动的整体效果来看，我们的课没有很大的问题，问题的关键在于：2-3岁孩子涂鸦期的作品，成人看不懂很正常，可是许多中大班孩子的作品还只是比涂鸦期的作品好一点，这是什么原因呢？因为这些孩子本身先天手眼协调的敏感度低，还是我们设计的美术教育活动非常失败？
有个经典的教育案例：美术活动中，老师让孩子画意愿画。结果有个孩子交了一张白纸。老师问：你画的是什么？孩子回答：我画的是牛吃草。老师又问：牛呢？孩子回答说：牛吃完了草，就走了。从孩子语言表达能力的角度以及思维
想像的角度来看，无疑我们都应该肯定孩子想法的与众不同。但是作为一个美术教育活动，它确实很失败。美术是利用画面和相应的美术作品来表达画者内心最真实的想法，让欣赏者通过其美术作品产生内心的共鸣。孩子的美术教育活动应该更好地帮助孩子掌握一定的表现手法，让其能通过美术活动来表达自己的内心，更好传达给他人一种共鸣感。从这个角度来说，轻技法的直接结果就是，你压根不知道孩子到底想表现什么？我们应该在肯定孩子想法的同时，让孩子明白如果画的画不用言语说就让看的人明白，那才是优秀的画。我想这个孩子一定不会再这样投机取巧，去逞口舌之利了。
因此问题应该还是在我们设计的活动上。想要让孩子想象力、表现力都能得到长足发展，教师可以在示范环节上进行把握。随着传统教法和幼儿园《新纲要》实践的碰撞，以及主题画、意愿画教学的强势崛起，对示范作用的褒和贬，甚至到底应不应该存在示范，争议越来越多。争议的焦点在于示范的作用到底是限制了幼儿活动尤其是美术活动的想象和发挥，还是促进了幼儿能力的发展？示范的度在哪？该怎样进行示范才是合理？这些疑问困惑着许多教师。在和许多同行的交流中发现：在美术教学活动中，当教师不进行示范时，有些幼儿会觉得无所适从，总要先看看别人是怎么做，作品的效果不是单调就是和别人雷同；当教师给出示范时，幼儿又会依葫芦画瓢，尽力模仿，仿佛作品画面和范画不一样就是错误，无形中又限制了幼儿想象力的发展。因此，在美术教育活动中，幼儿教师教师应该学会在示范和充分发挥孩子想象力中寻求一种平衡。
首先，要把握示范的合理时机。这里以笔者观摩过的两节大班美术教学活动为例来说明时机的重要性。第一节课《表情歌》。这堂课原本还是比较有新意的.，可是由于执教的是一位新教师，课前没能很好地了解班级孩子的原有经验，以至于活动设计太过简单化。整堂课只有两个环节：说说自己知道的表情和画出表情丰富的自己。活动初始，老师出示了三张简单的表情图——笑、哭、生气。这样简单的示范，不仅没有达到预期的效果，反而限制了孩子的思维，全班孩子说来说去都跳不出这三种表情的范围。而后面幼儿作画环节，老师反而省略了示范过程，孩子生活经验不足，没有绘画技巧，让孩子画出喜、怒、哀、乐这样的表情恐怕是有难度的。
这个活动很明显是没有把握示范的合理时机，致使示范的作用本末倒置。如果教师在活动前重视经验的积累，创造机会让幼儿加深生活体验，继而引导幼儿进行经验迁移，孩子的作品也许会更为丰富多彩。
第二节课《熊猫》。这个活动也只有两个环节：说说你认识的熊猫和幼儿动手画熊猫。教师摒弃了传统的一笔一画教孩子画熊猫的环节，只在谈话中让孩子了解了熊猫的形态、颜色、喜好以及生活习性等。通过故事情境设定让孩子了解画面作品的构图设计。到了幼儿动手绘画时，教师采取你画我也画的形式，把示范巧妙融合在一起。电子白板上及时出现各种憨态可掬的熊猫姿态，避免孩子想得到却画不出的尴尬局面。这个活动中的示范时机可谓是把握得十分准确。孩子画面的丰富多彩，也是意料之中的事。
其次，要控制好示范的有效时段。如果控制好了示范的有效时段，那么示范的影响不至于在孩子头脑中产生思维定势，影响幼儿想象力的发挥，导致依葫芦画瓢的现象出现。在美术教育活动中，如果所需表达的内容和幼儿的生活接触较少，或者物体的造型对孩子来说相对复杂，出示范例必不可少，那怎样控制好示范的有效时段呢？
笔者观摩过一节结合幼儿生活的小班手工活动《送给xx的生日礼物》。这是一节用几何形体拼画的活动，这堂课结合班级幼儿过生日的生活场景，倒也自然大方。考虑孩子的生活经验少，又加上是新授技巧，教师设计了专门的示范环节。示范的元素丰富多样，以便开拓幼儿的思维想象能力。可是，在示范的过程中，教师没有把握它的有效时段，这些范例在黑板上停留了近大半节课，以至于最后幼儿的作品效果怎么也跳不出教师示范的圈，没有一张和老师范例不同的画面出现。如果当时教师能把范例及时取下，无形中会激活幼儿头脑中原有的表象，并依靠表象去想象。在吸取了他人教训的基础上，我在后续的教学活动中做了许多有益的尝试，事实证明：把握准确示范的有效时段，孩子的画面表现会更丰富，只是“想得美”的几率大大减少。
再次，示范时应多方面考虑、多角度刺激，让幼儿感受示范的丰富多变。在幼儿美术教育活动中，应为孩子创造丰富的环境，尽可能提供多样化的美术创作材料，让幼儿体验美，从而创作美。而大班美术活动《砂纸雪景画》，
就是一节别出心裁的活动。它选用一般用来打磨的工具——砂纸来代替普通的画纸，利用砂纸特殊的质地、纹理和油画棒的特质，形成别具一格的作品风格。可是在活动中，教师如果只是在范例中简单的展示各种雪花图，这样是起不到示范作用的。教师如果能收集许多雪景图，如：公园、马路、孩子堆雪人、打雪仗等雪景，相信孩子的画面会表现的更自如。
结合笔者的教学经历，我们认为示范教学中应考虑使用多张范例。多张范例可以为幼儿提供多个形象，幼儿想象的角度也就多，内容也更丰富。其次，多张范例与启发式的语言引导有机结合，更能充分发挥幼儿的想象力和表现力。
最后，在示范的作用上要有一定的空间，留有余地。也就是说教师在示范时，既要突出主体，又要留有余地，给孩子以想象的空间。如中班绘画活动《菠萝》。如果教师是传统地教会孩子画菠萝，无疑孩子的画面就会缺乏个性。孩子的画就会像工厂机器制造的仿制品一样，缺乏想象的能力。这个活动，教师的示范太过满了，不仅分步骤教会孩子怎样去画菠萝，连背景绘画都一一教给孩子：菠萝娃娃站在草地上和我们招手，天空有着白云和小鸟。画面看似拓展了孩子的思维：把菠萝拟人化，居然还会和我们打招呼。真正有自己的想法，能够呈现与众不同的画面，这才是想象力和表现力发展了的标志。因此，教师只需让孩子了解菠萝的特征，稍微提示孩子菠萝可以拟人化，示范到此就可以了。给孩子留下想象的空间，让孩子自己去寻找菠萝娃娃和自己甚至是身边的伙伴之间的相同点，去迁移已有的生活经验，让已有经验在梳理的过程中得到深化。
在学前美术教育活动中，示范可以加深幼儿对形体的认识，唤起幼儿意识中的联想，从而为幼儿以后丰富多彩的想象力奠定基础。要想做到引导幼儿自由畅想，随意而发，在教学活动中合理、科学地运用示范，就显得更重要了。
教研美术活动总结篇6
在这一学期里，我们美术组全体教师在学校的领导下，认真学习党的各项方针政策和教育教学法规；认真贯彻执行学校的各项规章制度，圆满地完成学校分配的各项任务。老师们能做到既教书又育人。既上好美术课，又尽心尽责地做好学校各项工作。既潜心进行教学研究，又积极配合学校、各班主任老师搞好班级任务。现总结如下：
一、不断提高自身素质。
所有美术老师在思想上要求进步，注意提高师德修养，在实际工作中严于律己，热爱本职工作，做到为人师表、严于治教。老师们关心爱护学生，尊重学生，不仅对学生授以知识，更注意以美育人，陶冶性情；并利用美术作品对学生进行热爱祖国，热爱家乡，热爱学校，热爱师长，热爱生活，热爱大自然的教育，培养学生健康向上的审美情趣。
平时老师经常进行业务学习，并征订了《少儿美术》、《书法报》等专业杂志，课余时间经常钻研、探讨，从学习中提高了自身的理论修养，我们还积极参加各级教研活动。通过参观学习，外出听课等活动，吸取有益的经验，找出存在的不足，提高自身水平。
二、切实提高教学质量
认真抓好课堂教学，通过改进课堂教学方式，启发学生敢于想象和敢于发表自己的意见，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考发现问题，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。以培养创新精神和实际能力为目标，使学生学会主动学习，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生的艺术综合素质。让美术学习更加贴近学生生活，鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索，用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量。本学期，武进南片美术公开课活动在我校成功举办，我校秦晓渠老师上了《近大远小》一课，秦老师是一位极富教学智慧的年轻教师，他合理设置教学目标好重点难点，充分挖掘贴近生活实际的、学生喜闻乐见的教学资源，精心设计教学活动，充分调动学生自主学习的积极性，鼓励学生合作、思考、发现、总结、创新……整堂课轻松幽默，笑声阵阵，获得了听课老师们的高度评价。
三、认真组织乡村少年宫活动
为了全面的`提高学生的艺术素质，积极开展第二课堂活动，陶冶学生的艺术情操，培养国画兴趣人才同时也为了提高学生的审美能力与绘画能力，适应课改要求，活跃学校的美术活动，我们组建了国画小组。这学期国画小组学员以三年级学生为主，教师能根据学生年龄特征和国画基础精心备课，认真组织，细心辅导，使小组各位成员迅速上手，掌握了基础的国画知识，提高了国画技法。并经常开展小型的展览和比赛，增强学员的学习兴趣和自信心，用更大的热情投入学习和训练。
四、获得成绩
在常州市首届“我是小小消防员”作文、绘画竞赛中，殷名涵同学获得一等奖，指导老师是顾新怡老师。在第十届武进区青少年科技大赛科幻画比赛中，杨婷、王天予两位同学获得二等奖，指导老师分别是秦晓渠、顾新怡、陈洁老师。在武进区中小学生艺术节书画摄影艺术大赛中，张子轩同学获得三等奖，辅导老师是顾新怡老师。
教研美术活动总结篇7
本学期我校的美术教育工作在学校领导的关心支持和全体美术教师的分工合作下，开展了以下工作：
一、积极营造校园艺术化的人文教育环境
1、老师们团结协作，配合做好学校各项中心工作中的环境布置工作。如校园橱窗布置、活动室的很多活动会标及黑板画、各项学校活动布置及版面展示等，在各级各类活动中老师们积极参与创设活动中的艺术环境，以美育人。
2、本学期重点围绕“剪纸书画、手工、电脑画比赛”、讲座等系列活动、“绘脸谱讲故事游世界”“博爱小学线描教学作品展”、“七彩阳光伴我成长——美术作品展”系列活动开展了书画、手工系列活动。在活动中我们组织辅导、调动学生参与的积极性，合理策划、认真评选，并精心布置展版，给学生美的享受，各项活动取得圆满成功。
二、努力以新课程理念改善课堂教学行为
1、本学期通过学校研究课以及课后的交流，我们认识到要加强教师的自身学习能力，课堂调控能力、课堂美术语言、范画等基本功要以新课程标准为理念与实践相对接，注重生活感受，以自然为师，遵循艺术规律，营造艺术情境氛围，激发学生学习兴趣。提高学生的审美意识和能力的同时，以培养自主性学习为主，同时进行合作探究，注重培养学生的创新精神和实践动手能力。
2、为了把学生、家长以及部分教师从应试教育的观念转变到真正的'素质教育上来，我们美术教师积极参加校内的专题讲座学习，全面搜集相关资料，精心制作教师教学博客，利用教师博客、电教媒体，采用多种形式展开绘画、手工、电脑绘画等丰富多彩的课堂教学，受到学生了的喜爱，提升了学生的兴趣。
总之,本学期的美术教研组工作也有待提高的方面：进一步全面提升每一堂美术课的教学效果，计划下学期要对教材进行有目的的筛选，对符合学生兴趣发展的重点教学单元进行深入扩展，让学生学得扎实、有趣、有味，并对每一个学生提供更多的帮助，使他们的兴趣更浓，从中提升对美的认识、追求!我们的目标依然是以美育人!美术教育的路漫长而又充满乐趣，我们会乐此不彼。
会计实习心得体会最新模板相关文章：
